最初の質問は次のとおりです。 映画の表現は、物語を壮大にするために歴史の厳密さを放棄することができますか?
これまで、歴史映画が実に優れた精度で制作されてきたのを見てきましたが、過去の出来事の厳格さを維持する脚本に固執するのはまったくの幻想です。 映画のリズムにはさまざまなタイミングが必要です。ストーリーは興奮させ、視聴者を別の世界に引き込み、感情的に影響を与える必要があります。 多くの場合冒涜的なものを見る人々にとって、出来事が1700年に起こったか1723年に起こったかはほとんど問題ではなく、重要なのはそれを再現する画像です。
しかし、ナポレオンの場合は、フランス皇帝が世界史の中で最も有名な人物の一人であるため、状況は変わります。 彼は際限なく参考文献の対象となり、また、程度は低いものの、成功を収めた映画映画の題材となってきました。 アベル・ガンス監督の伝記『ミートローフ』や、『マーロン・ブランド』の素晴らしい演技を思い出します。 デジレ 素晴らしいものまで（最高の作家の意見） ムッシュN 退廃的な亡命皇帝をフィリップ・トレトンが見事に演じています。 しかし、もし私たちがナポレオンの戦いの叙事詩に目を向けると、セルゲイ・ボンダルチュクの著作に言及しないことは不可能です。 戦争と平和 そして記念碑的な ウォータールー ウェリントン公爵（クリストファー・プラマー）の悪知恵に苦しむのは、強烈なナポレオン/ロッド・スタイガーでした。 多かれ少なかれ成功したテレビシリーズとは別に、ナポレオンに捧げられた映画が劇場公開されるのは久しぶりで、今回はハリウッドで最も人気のある監督の一人であるリドリー・スコットにほかなりませんでした。
のシーンで自分のスキルを称賛する監督 グラディエーター チケットの価値があるのは戦闘の最初の部分だけです。 つまり、スコットとナポレオーネの組み合わせは、愛好家の間で本当に大きな期待を集めているのです。 これに加えて、この小さなコルシカ島人の役を演じるために呼ばれた俳優の名前が追加されました。ホアキン・フェニックスは、コモドゥスやより想像力豊かなジョーカーなどの記憶に残るキャラクターの通訳でもあります。 本格的な成功に向けてすべての要素が揃っていたにもかかわらず、映画館での上映前後のニュースは、何よりもこの長編映画に付随したマクロ的な歴史の歪曲に焦点を当てた。 多くの専門家によれば、間違いは許しがたいものであり、言い訳は許されない。
この映画はナポレオン・ボナパルトの熱狂的な人生を追跡しており、視聴者はすぐにフランス革命の出来事に飛び込み、マリー・アントワネットの斬首に捧げられたシーンが完成します。 物語は続きます - これを維持します ファイルージュ 映画の上映時間全体を通して、会議と 連絡係 ボナパルトとボーアルネのジョゼフィーヌの間。 情熱的で強烈な関係。監督（または彼の代理人）は確かに将軍と彼の最愛の人の間の通信を覗き、そこから最も卑劣なアイデアを引き出しました。 しかし、ヴァネッサ・カービーがその美しさにもかかわらず、勇敢なボーイフレンドよりもずっと若く見えるのは残念だ。「美しいクレオール人」の正しいイメージを与えても、この映画にはほとんど役に立たなかったろう。
エジプトのナポレオンは、ピラミッドの戦いの前に、敵を威嚇するために頂上を爆撃するよう命令しました。 なぜそのようなものを発明したのでしょうか？ 次に、ボナパルトを急いでパリに戻らせた理由について、哀れなベールをかぶせてみましょう。ここでメモがピンク色に染まっているのは、ボナパルトの魂を動かしたのは1799年のオーストリアとロシアの反攻ではなく、彼の妻の不貞だったからです。 権力を握るのにふさわしい瞬間、荒廃したディレクトリー、最初からとても陽気になる方法を知っていた女性の嫉妬とペカディージョに比べれば、何も問題はありません。そして彼女はそれをよく知っていました。 ブリュメール18日のクーデターでは、アメリカ人監督はより誠実に、議会に叩きのめされ、弟のルチアーノに守られた不安定なナポレオンを演じた。 ヨーロッパにおける第一執政の権力を封印したマレンゴのエピソードは、彼を有名にした最初のイタリア遠征の痕跡がないのと同様に、完全に欠落している。
戦闘は、有名なアウステルリッツの戦いの特異な置き換えで続きます。孤立したフランス軍陣営に塹壕を張った兵士が配置され、固定された銃剣で敵に向かって発進します。 のシーンを見てください。 ウォータールー、1970年に利用可能な手段を使って制作された映画ですが、もっと良いものができた可能性があることに気づきました。 凍った湖のシーン - 実際にはそれはサッシャン海ールでした - は、ナポレオンの戦術計画全体と比較すると、はっきり言って取るに足らないエピソードに重点を置いています。
映画の続きは、帝国の後継者を必死で探すこと、セックスシーンを含むジュゼッピーナの移送、そして劇的な離婚（元妻への平手打ちで終わる）が続く。 皇帝（非常に貧弱な戴冠式のシーン）は、魂も人間も孤独で、何もないものに囲まれています。彼のキャリアを通して彼に同行した並外れた人物たちは完全に忘れられ、言及されることはありませんでした。 大臣タレーランだけがスペースを見つけますが、それは彼の奇形と日和見主義に合わせて調整されていますが、彼の母親レティシアも息子の多作を心配しています。 ロシア戦役は火災現場と劇的な撤退であっという間に過ぎ、その後、時間を飛躍させて、1814年のエルバ島での退位とフランスへの帰還へと移ります。
ウォータールーでは、ナポレオンだけでなく映画自体の退廃的な神格化が始まります。 ワーテルローの戦いは複雑な戦いだった。 スコットはそれを、1917年のラ・ソンムのような、塹壕に張り巡らされたイギリス兵の列と、ナポレオン自身が抜刀して疾走して敵を追いかける騎兵突撃と考えている。 しかしそれだけでは十分ではありません! グリーンジャケットの狙撃兵がフランスの象徴である白馬に乗った男を狙い、伝説の帽子をミスショットで突き刺した！ おそらくそのエピソードは監督の頭の中にあったというか、むしろこのまま終わってほしかったのでしょう。 おそらくナポレオンがウーグモンの木の扉の前で血を流して倒れたか、ウェリントン公の一騎打ちで突き刺されたのかもしれない。 この点で、最終的には、セントヘレナに向かう船上で、映画のバーテーブルでのアル・パチーノとデ・ニーロのように、皇帝と公爵との間の牧歌的かつ非常にSF的な会談が行われる。 ヒート。 このとりとめのない演出の最後のショットでは、島の果てしない水のパノラマの前でナポレオンが倒れるのが見られます。 叙事詩を終わらせる性急で価値のないやり方であり、もっと強調され、もう少し考察されるべきだった。 エンドクレジットではナポレオン戦争の戦いと死体数が残り、ナポレオンがヨーロッパと世界に対して意味したすべてを忘却させることを非難します。 アメリカ人はおそらくこの種の計算を非常に気にしており、常に自分よりも悪いことをした人を見つけることを想像したり期待したりします。しかし競争はなく、誰も何も与えずに無駄な死の記録を取り上げることはありません。
部屋を出ると失望が重くのしかかるが、ナポレオンのキャリアにおける議論の余地のない事実を考えずにはいられない。 フランス皇帝はその政治人生を通して、個人的な利益のために出来事を変える優れた能力を常に実証してきました。 まさに、マレンゴの戦いの歪んだ物語がこの戦いの始まりを示した 手口 それはナポレオンをコミュニケーションの天才に変えました。 そして、図像表現は、熱烈な個人崇拝へのさらなる一歩となる。つまり、フランスの英雄をアルプスの新たなハンニバル、あるいはヤッファの疫病犠牲者に手を差し伸べる「主権ある奇跡を起こす人」として表現する絵画である。 パッケージ化された一連のエピソード アドホック 彼の野心、彼の素晴らしさ、そして彼の並外れたエゴを尊重するために。 の会報については話さないようにしましょう。 大陸軍 この有名な格言は誰のために作られたのでしょうか。 「速報のような嘘」.
しかし、残念なことに、歴史映画の使命は別のものであり、それは、嘘つきで奇妙で根拠のないエピソードで埋める必要性を感じることなく、登場人物や出来事のイメージをできるだけ真実に大衆に伝えることである。 エマニュエル・デ・ラス・カーズは、1823 年にこの有名な本を報道陣に届けたときに、すでにこのことについて考えていました。 セントヘレナ記念碑、 ナポレオンが自身の人生の最新版を語った画期的なベストセラー。 リドリー・スコットは、自分よりも大きな対象に対して自分自身を比較し、無限のリソースとコンピューター化された手段を備えたアメリカ映画の力が、敬意、深さ、景色の一貫性を必要とする問題でつまずいていることを実証しました。 歴史というのは極めて深刻なものであり、それを代表する者が――どのようなメディア媒体であろうとも――重大な責任を負っている。 それ以外のことについては、操作も含めて、すでに政治が対処しています。
パオロ・パルンボ
